BERNINA Corporate Blog –Mit der Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’ eröffnete im Februar 2022 das New Museum in New York nicht nur die erste vollständige Retrospektive der Kunst von Faith Ringgold (* 1930, New York), gleichzeitig entdecken die USA mit der Malerin, Autorin, Pädagogin und nicht zuletzt Quilterin Faith Ringgold endlich eine Künstlerin, die ihr Leben lang mit ihrer Kunst gegen Rassismus und dafür gekämpft hat, als schwarze Frau eine Stimme zu haben.
Faith Ringgold: American People Series #18: The Flag Is Bleeding, 1967
Öl auf Leinwand, 72 × 96 in (182.9 × 243.8 cm)
National Gallery of Art, Washington, Patrons’ Permanent Fund and Gift of Glenstone Foundation (2021.28.1)
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2021
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom Museum zur Verfügung gestelllt
Die Ausstellung würdigt in Ringgolds neuntem Lebensjahrzehnt über 50 Jahre ihres Schaffens, ihre Gemälde, ihre Poster …
Faith Ringgold: United States of Attica, 1972
Offset Lithographie, 21 5/8 × 27 3/8 in (55 × 69.6 cm)
Courtesy the artist and ACA Galleries, New York
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
… ihre weichen Skulpturen aus Stoff, ihre Performances und ihre Story Quilts. Wie bereits kurz angekündigt, ist diese Schau noch bis zum 5. Juni 2022 zu sehen.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Faith Ringgold kam 1930 in der Harlem Renaissance zur Welt, in jener Zeit, in der das schwarze Amerika kulturell erwachte und die zu einer ersten Blüte afroamerikanischer Kunst führte. Und das in dem New Yorker Stadtteil – Harlem – der für die Freiheit und Selbstbestimmtheit der Afroamerikaner stand.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Obwohl der Rassismus allgegenwärtig war, empfand Faith Ringgold ihre Kindheit in Harlem in einer Familie von Geschichtenerzählern als glücklich und sie malte viel.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Als sie 1948 am City College in Harlem Kunst studieren wollte, wurde sie nicht angenommen. Weil sie eine Frau war, eine schwarze Frau. Sie wurde Kunstlehrerin, unterrichtete an öffentlichen New Yorker Schulen und von 1984 bis 2002 als Professorin an der University of California in San Diego.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Zu den frühesten Arbeiten in der Ausstellung im New Museum zählen neben den ‘Early Works’ die ersten Bilder der ‘American People’-Serie, die in den 60er Jahren entstanden. Die Künstlerin wollte damit wahrgenommen werden und bezeichnete ihre Malerei als ‘Superrealismus’. Sie wollte, dass ihr Publikum eine Verbindung zu den Bildern und ihrer Botschaft einging.
Faith Ringgold: Early Works #25: Self-Portrait, 1965
Öl auf Leinwand, 50 x 40 in (127 x 101.6 cm)
Brooklyn Museum; Gift of Elizabeth A. Sackler, 2013.96
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Die spannenden Portraits in düsteren Farben weisen Anklänge an den Expressionismus auf, fügten sich aber nicht in den zeitgenössischen Kunstdiskurs ein: Die massgeblichen New Yorker Galerien zeigten die Maler des Abstrakten Expressionismus und Minimalismus, wie Jackson Pollock (Action-/Drip-Painting), Jasper Johns oder Ad Reinhardt (Farbfeldmalerei) oder Vertreter der frühen Pop Art oder der Konzeptkunst. Aber auch weisse Frauen hatten es schwer, sich durchzusetzen.
Faith Ringgold: American People Series #1: Between Friends, 1963
Öl auf Leinwand, 40 x 24 in (101.6 x 61 cm)
Collection Neuberger Museum of Art, Purchase College, State University of New York; Museum purchase with funds from the Roy R. Neuberger Endowment Fund and Friends of the Neuberger Museum of Art
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
‘Ich gehöre nicht zu einer dieser Gruppen, die davon profitieren würde, weil sie führend ist. Ich bin kein Mann und ich bin nicht weiss. Ich kann also tun, was ich tun will und das ist mein grösstes Geschenk.’ Dieses Zitat von Faith Ringgold aus dem Jahr 1990 konnte schon damals gegolten haben, denn diese Ignoranz hatte für Faith Ringgold auch etwas Befreiendes. ‘Sie sah nie die Notwendigkeit, sich anzupassen’, sagt Massimiliano Gioni, Kurator der Werkschau im New Museum.
Faith Ringgold: American People Series #15: Hide Little Children, 1966
Öl auf Leinwand, 26 x 48 in. (66 x 121.9 cm)
Private collection; courtesy Pippy Houldsworth Gallery, London
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022 Foto: Todd-White Art Photography, London; courtesy Pippy Houldsworth Gallery, London
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
In den 1960er Jahren schuf Faith Ringgold einige der markantesten Kunstwerke der Civil Rights-Ära, indem sie ihren eigenen einzigartigen Stil der figurativen Malerei in einer mutigen transformativen Herangehensweise mit der Sprache des Protests verschmolz.
Faith Ringgold: Black Light Series #1: Big Black, 1967
Öl auf Leinwand, 30 ¼ x 42 ¼ in (76.8 x 107.3 cm)
Pérez Art Museum Miami, Museum purchase with funds provided by Jorge M. Pérez and the John S. and James L. Knight Foundation
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Faith Ringgold meinte, dass die Künstler sich politisieren müssten und machte die US-Flagge zum Gegenstand ihrer Bilder, wie z.B. in ‘American People Series #18: The Flag Is Bleeding’, 1967, das das New Museum als Key Visual nutzt und weiter oben zu sehen ist. Mit der blutenden Flagge zusammen sind drei untergehakte Personen zu sehen: eine weisse Frau, ein weisser und ein schwarzer Mann mit einem Messer. Ein Versöhnungsversuch in einem durch Rassismus gespaltenen Land durch eine Frau?
Oder ‘Black Light Series #10: Flag for the Moon: Die Nigger’, das 1969 entstand und einen Kommentar zu den enormen Ausgaben für die Raumfahrt darstellt, während schwarze Kinder in Armut leben oder afroamerikanische Soldaten in den Vietnam-Krieg ziehen mussten. Das Werk war schon so gut wie verkauft, bis die Käufer genauer hinsahen und die verräterischen Worte ‘Die’ (‘Stirb’) und ‘Nigger’ – versteckt in den Stars and Stripes – entdeckten.
Faith Ringgold: Black Light Series #10: Flag for the Moon: Die Nigger, 1969
Öl auf Leinwand, 36 × 50 in (91.4 × 127 cm)
Glenstone Museum, Potomac, Maryland
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Mit ihrer ‘superrealistischen’ Bildsprache erfasst Faith Ringgold die Rassen- und Geschlechterunterschiede in der amerikanischen Gesellschaft der 1960er Jahre in bestechender Weise. Ein weiteres Beispiel dafür ist ‘American People Series #20: Die’, 1967, ein Bild über die blutige Gewalt in einem gespaltenen Land – aktueller denn je – und vielleicht ihr berühmtestes Bild. Jedenfalls seit das New Yorker Museum of Modern Art nach seiner Wiedereröffnung und Umgestaltung 2019 das mit Bezügen zur Kunstgeschichte gespickte Bild ‘Die’ Pablo Picassos ‘Les Demoiselles d’Avignon’ gegenüberstellte. Das ist um so bemerkenswerter, weil Ringgold einst in Museen wie dem MoMA oder dem Whitney gegen den Ausschluss von farbigen Künstlern protestierte.
Faith Ringgold: American People Series #20: Die, 1967
Öl auf Leinwand, zweiteilig, 72 x 144 in (182.9 x 365.8 cm)
The Museum of Modern Art, New York, Purchase; and gift of The Modern Women’s Fund, Ronnie F. Heyman, Glenn and Eva Dubin, Lonti Ebers, Michael S. Ovitz, Daniel and Brett Sundheim, and Gary and Karen Winnick
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Digital Image © The Museum of Modern Art/Licensed by SCALA / Art Resource, NY
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Faith Ringgold verfolgte ihren eigenen Weg. Und schrieb nebenbei auch noch erfolgreiche Kinderbücher. Sie ist, neben der ‘American People’-Serie, mit ihren Story Quilts (1980er und 90er Jahre) bekannt geworden.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Dieses typisch weibliche und daher von der Bildenden Kunst ausgeschlossene Handwerk lernte Faith Ringgold von ihrer Mutter, einer Modedesignerin, der es wiederum von ihrer einst versklavten Grossmutter beigebracht worden war. Es entstehen bemalte Quilts, Masken und textile Skulpturen. Man zitiert afrikanische Designs.
Faith Ringgold: Sonny’s Bridge, 1986
Acryl auf Leinwand mit Stoff, 84 ½ x 60 in (214.6 x 152.4 cm)
High Museum of Art; Gift of Mr. and Mrs. Ronald D. Balser
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Die Story Quilts von Ringgold gehören zu den einflussreichsten Kunstwerken der letzten 50 Jahre. Ganz der afrikanischen Tradition folgend, in der Handwerk und Geschichtenerzählen zusammen gehören, beziehen sich die Quilts inhaltlich sowohl auf autobiografische Begebenheiten als auch auf kollektive Erinnerungen und verweisen auf grössere soziale Bedingungen und kulturelle Veränderungen – von der Harlem Renaissance bis zu Ereignissen aus Ringgolds Leben als berufstätige alleinerziehende Mutter, Künstlerin und Aktivistin.
Faith Ringgold: Woman on a Bridge #1 of 5: Tar Beach, 1988
Acrylfarbe, Leinwand, Stoff, Tinte und Faden, 74 5/8 x 68 ½ in (189.5 x 174 cm)
Solomon R. Guggenheim Museum, New York; Gift Mr. and Mrs. Gus and Judith Leiber, 88.3620
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
So malte sie 1997 eine schwarze Freiheitsstatue mit ihrem eigenen Gesicht mit einem Kind auf dem Arm für ihren Quilt ‘We Came to America: The American Collection #1’, eingebettet in einen Hafen, in dem schwarze Frauen und Männer zu ertrinken drohen und um ihr Überleben kämpfen.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Die Retrospektive im New Museum umfasst eine breite Palette von Ringgolds Quilts, darunter auch frühe Werke und solche, die sie zusammen mit ihrer Mutter schuf, wie z.B. ‘Echoes of Harlem’ mit den gemalten Gesichtern von Menschen aus ihrer Kindheit.
Faith Ringgold: Slave Rape #1: Fear Will Make You Weak, 1972
Öl auf Leinwand mit Stoff, 89 1/2 × 51 in (227.3 × 129.5 cm)
Glenstone Museum, Potomac, Maryland
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022 Foto: Ron Amstutz, courtesy Glenstone Museum, Potomac, Maryland
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Auch ist die erste vollständige Präsentation seit fast 25 Jahren ihrer Serie ‘The French Collection’ zu sehen. Diese Story Quilts stellen die persönliche und berufliche Biographie Ringgolds in einen Dialog mit Schlüsselmomenten der Kunstgeschichte.
Faith Ringgold: Dancing at the Louvre: The French Collection Part I, #1, 1991
Gequilteter Stoff und Acrylfarbe, 73 ½ x 80 ½ in (186.7 x 204.5 cm)
The Gund Gallery at Kenyon College, Gambier, Ohio, Gift of David Horvitz ’74 and Francie Bishop Good, 2017.5.6
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Hier erzählt Ringgold die Geschichte einer Afroamerikanerin, die in den 20er Jahren in Paris Kunst studiert. Zusammen mit ihren Kindern tanzt sie im Louvre vor der Mona Lisa – wir erinnern uns an Ringgolds Institutionskritik – oder begeben uns in Picassos Atelier. Ausgerechnet vor dem Bild der ‘Demoiselles d’Avignon’ malt er eine schwarze Frau.
Faith Ringgold: Picasso’s Studio: The French Collection Part I, #7, 1991
Acryl auf Leinwand, Stoff, Tinte, 73 x 68 in (185.4 x 172.7 cm)
Worcester Art Museum; Charlotte E. W. Buffington Fund
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
In anderen Quilts befindet man sich mitten in der Pariser Bohème der 20er Jahre: Hier tummeln sich Toulouse Lautrec, Gaugin, van Gogh, Matisse, Monet – und auch Hemingway und Getrude Stein fehlen nicht.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Und wer ganz genau hinsieht, entdeckt vielleicht auch Faith Ringgold – befreit von den Rassenzwängen Amerikas.
Faith Ringgold: Jo Baker’s Birthday: The French Collection Part II, #10, 1993
Acryl auf Leinwand, Stoff, Tinte, 74 1⁄4 × 78 1⁄2 in (188.6 × 199.4 cm)
Saint Louis Art Museum, St. Louis, Missouri; Museum Minority Artists Purchase Fund, the Honorable Carol E. Jackson, Casually Off-Grain Quilters of Chesterfield, Mr. and Mrs. Steven M. Cousins, Mr. and Mrs. Lester A. Crancer Jr., Mr. and Mrs. Solon Gershman, Mr. Sidney Goldstein in memory of Chip Goldstein, The Links, Inc., Gateway Chapter, the Honorable and Mrs. Charles A. Shaw, Donald M. Suggs, the Thimble & Thread Quilt Guild, and funds given in honor of Cuesta Benberry
© Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
‘Es ist eigenartig mit Faith’, sagt Massimiliano Gioni. ‘Sie ist einerseits sehr bekannt und beliebt. Andererseits hat sie im ernsthaften Kunstbetrieb noch immer nicht die Würdigung erfahren, die ihr gebührt.’
Faith Ringgold: Matisse’s Model: The French Collection Part I, #5, 1991
Acryl auf Leinwand, Stoff, Tinte, 73 ¼ x 79 ¾ in (186.1 x 202.6 cm)
Baltimore Museum of Art; Frederick R. Weisman Contemporary Art Acquisitions Endowment © Faith Ringgold / ARS, NY and DACS, London, courtesy ACA Galleries, New York 2022
Ausstellung ‘Faith Ringgold: American People’, New Museum, New York
Foto freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Möglicherweise haben die Black Lives Matter-Bewegung und diese grosse Retrospektive im New Museum dabei geholfen, dass in der amerikanischen Kunstgeschichte nun endlich ein fester Platz für Faith Ringgold gefunden worden ist – auch mit ihren Story Quilts.
Ausstellungsansicht ‘Faith Ringgold: American People’, 2022
New Museum, New York
Foto: Dario Lasagni, freundlicherweise vom New Museum zur Verfügung gestelllt
Zur Ausstellung ist ein Katalog erhältlich.
Info:
17. Februar – 5. Juni 2022
Faith Ringgold: American People
New Museum
235 Bowery
New York
NY 10002
USA
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Alle Fotos sowie Informationen und Texte freundlicherweise vom New Museum, New York, zur Verfügung gestellt – vielen Dank!
Weitere Informationen zu Ausstellungen finden Sie auf meiner Website in der Rubrik AUSSTELLUNGSKALENDER.
Wow! Was für eine beeindruckende Künstlerin. Ein Grund mehr für einen Besuch in NY, aber ob ich es bis zum 5.6. schaffen werde? So ein Glück, dass wir viele dieser Ausstellungen heutzutage auch online betrachten können. Danke für den ausführlichen Artikel und die vielen Bilder!
halli hallo gabriele,
lieben dank für dein freundliches feedback, über das ich mich sehr freue! falls es mit einer reise nach new york nicht in time klappen sollte, vielleicht wäre san francisco drin? das de young museum zeigt diese ausstellung auch, und zwar vom 16. juli – 27. november 2022.
https://deyoung.famsf.org/exhibitions/upcoming
ansonsten muss halt das www genügen 🙂
übrigens wurde ich im forum der patchwork gilde auf ein buch aufmerksam gemacht.
monika modersitzki schreibt dort: ‘Ich möchte euch hinweisen auf das tolle Buch “Dancing at the Louvre” ISBN 0-520-21429-3
Hier kann man viel lesen über Faith Ringgold. Auch viele persönliche Erfahrungen, die in ihre Quilts eingeflossen sind, werden beschrieben. Ein schönes und interessantes Buch für diejenigen, die sich für diese außergewöhnliche Künstlerin und Feministin interessieren.’
beste grüsse
gudrun
Hallo Gudrun,danke für den Einblick in das umfassende Werk einer so vielseitigen Künstlerin. Sehr spannend.Viele GrüßeBirgit
halli hallo birgit,
wie schön von dir zu lesen, freut mich sehr und vielen lieben dank dafür. schon beeindruckend, dass die künstlerin erst 91 jahre alt werden musste, bis ihr werk endlich auf musealer ebene gewürdigt wird. sie hat die ganze zeit trotz einiger schicksalsschläge nie den mut und die freude am kreativen tun verloren. das muss frau erstmal hinbekommen 🙂
mach’s gut und beste grüsse
gudrun
Liebe Gudrun,herzlichen Dank für die wunderbaren , begleitenden Worte zu den Bildern von Faith Ringgold. Es freut mich deshalb schon ,weil ich einige von ihnen im Original gesehen habe und ich besonders begeistert war von dem Quilt mit der Terrassenscene und den Kindern, die liegend in der Großstadt den Sternenhimmel betrachten. Liebe GrüßeErika
halli hallo erika,
ich freue mich mal wieder sehr über deine zeilen – 1000 dank dafür! und wie schön, dass du schon das glück hattest, einige werke von faith ringgold im original zu sehen, das muss wirklich imposant sein. das new museum hat mich mit informationen sehr gut ausgestattet und ich könnte dir speziell zu dem von dir erwähnten quilt ‘Tar Beach’ noch etwas zum hintergrund schicken. schreib mir doch mal eine private mail – info(at)quiltsundmehr.de –
danke dir nochmals und
beste grüsse
gudrun